Wajima Kirimoto：让漆器重回日常生活
轮岛位于能登半岛北端，交通并不便利，或许正因如此，这里保留了许多昔日的韵味：推着小车的行商、著名的早市，以及世代经营的漆器店铺。我们拜访了Wajima Kirimoto（轮岛 KIRIMOTO），它以“日常生活中的漆器”为理念，为漆器注入了新的创意。
木工世家
轮岛的漆器历史可以追溯到平安时代，而今天我们所熟知的轮岛涂则确立于江户时代。要被称为轮岛涂，必须满足严格的条件，例如用布加固器物边缘、使用轮岛当地出产的地之粉（jinoko）作为底灰。这项工作历来由各领域的专业匠人分工完成：木胎师、涂师和莳绘等装饰师，再由一位制作统筹人居中协调。桐本家世代从事的是木胎制作，其木工技艺在整个行业中备受尊敬。
一股新风
第七代传人桐本先生在大学学习设计，接手家业前曾从事办公空间规划工作。眼看匠人日渐减少、行业不断萎缩，他担心仅仅作为木胎师难以为继。漆器功能出色，本应属于日常生活，使用的人却越来越少。于是他做出大胆的改变：让桐本成为一家自己制作、自己销售漆器的制造商，运用自己的设计知识，为轮岛的传统带来新的技法与设计。见到他时，我们真切地感受到，一个真心想要改变现状的人是什么样子。
莳地与布见世
莳地（makiji）是他开发的技法：在用布加固过的表面上撒上由硅藻土烧制而成的地之粉，再让漆渗入其中。略带颗粒感的表面不易刮伤，因此碗也可以用勺子和叉子，筷子则变得既结实又好夹。这项技法获得了全国性的认可，还曾出现在一部以轮岛为背景的热门电视剧中。
布见世（nunomise）是另一项原创技法，常用于桌面：在布上涂漆，同时保留织物的纹理，呈现出厚重而低调动人的质感，被许多高级餐厅采用。
逆风前行
从头到尾一手包办漆器制作、又引入新技法，这在一个不太容易接受变化的地方招来了不少批评。如今这些技法已经站稳脚跟，但当年的艰辛是真实存在的。或许正因为见识过轮岛以外的世界，桐本先生明白：让传统延续下去的方法不是把它冻结，而是让它与时代一同演进。
被误解的漆器
漆器完全取自天然，对环境友好，还具有抗菌和保温的特性。然而很多人以为它难以打理，或者会引起皮肤过敏。生漆确实可能刺激皮肤，但成品漆器已经完全固化，十分安全；过去人们甚至把小块漆器当作婴儿的牙胶。可以用海绵和洗洁精清洗，每天使用就是最好的保养。随着岁月流转，漆器会慢慢变化，因此被称为可以“养”的器物。
桐本先生告诉我们，让孩子们比较漆器和其他材质的器物时，几乎所有孩子都会选漆器；而在没有好东西陪伴下长大的成年人，选择漆器的比例要低得多。漆器能打动我们内心某种本能的东西。
一生相伴的漆器
安全、天然、可以修复，漆器能用上一辈子，甚至代代相传。桐本先生走遍日本各地，传达漆器的真正价值。在轮岛，我们看到一块门帘上写着：“奶奶买的碗，由孙辈继承下去，多么美好。”我们深以为然。衷心感谢桐本先生和 Wajima Kirimoto 的匠人们。
